Escuelas de actuación

Encontré la Shakesperiana, Clásica griega, la de Constantin Stanislavski y la de Diderot

La clásica griega usaba herramientas como la máscara que megáfono, implementaron el uso de Deus ex machina (introducir a una deidad que se encontraba  fuera del escenario con una grúa) y desde luego usaban sus sentimientos y los expresaban en otro nivel, de la escuela clásica griega surgen los géneros dramáticos: la tragedia y la comedia.

Entonces tenemos el tragos que es la tragedia precisamente es donde el personaje es sacrificado y  tenemos el komos o el banquete donde se cantaban las faloforias como culto de la fecundidad, evocación a la naturaleza.

Un buen ejemplo de esta escuela es Lisístrata donde la mujer es la heroína e implementa la idea de “hagamos el amor y no la guerra”.

Con Shakespeare los hombres interpretaban a las mujeres, algo que nos recuerda al kabuki, también hablaban con ritmo en base al metrónomo, Shakespeare no daba una descripción del personaje como los actores de hoy en día.

Stanislavski creó el método llamado: "método de las acciones físicas" dónde desarrollo principios y ejercicios para ayudar a los actores a actuar de mejor manera. Es él método más usado por américa del norte actualmente. Se suponía que el propósito de este método era la universalidad pero el insistía en que la gente debía de crear sus propios y nuevos métodos.

Consiste en recrear e imaginar la situación en tu mente, anteriormente consistía en recordar tus propias memorias pero los practicantes que abusavan de ella terminaban con histeria. También consiste en usar acciones físicas y la improvisación para dejar salir emociones verdaderas.

Actores reconocidos que han llegado a usar este método son: Jack Nicholson, Marilyn Monroe, James Dean, Marlon Brando, Johnny Depp, Dustin Hoffman, Robert Deniro, Benicio del Toro,  Mark Ruffalo, Denzel Washington, Elizabeth Taylor, Hilary Swank, Anthony Hopkins entre otros.

Diderot argumentaba que el actor necesita deshacerse de los gestos innecesarios, de los props innecesarios, y de todo aspecto de la actuación que distrajera de lo que se le quiere comunicar a la audiencia. La gente no puede reaccionar tan fuertemente a todos los estímulos no sería real así como tampoco sería real que reaccione de igual manera en cada una de sus actuaciones.

Diderot nos propone su paradoja donde nos dice que para llegar a ser asertivos y expresivos es necesario ser menos espontáneo y menos libre. Segun su principio necesitamos trabajar la agresión fuera de nuestros hábitos de discurso ya sea agresión hacia nosotros o hacia otros.